SANTYAGO: Modelismo y Miniaturas

SANTYAGO: Modelismo y Miniaturas

viernes, 28 de enero de 2011

"Los Clanes Escoceses de las Tierras Altas"

                                               HIGLAND CLANSMAN

                                                  (  3.1 )

Castillo de Edimburgo


 
Apunte histórico :


   La batalla de Prestonpans ( también conocida como de “Gladsmuir”) fue el primer conflicto significativo del “Segundo Levantamiento Jacobita”.


    Tuvo lugar el 21 de septiembre de 1745 en Prestonpans , en el East Lothian  de Escocia y en él se enfrentaron los leales  a  James Edward Stuard comandados por su hijo Charles ( comúnmente conocido por “Bonnie Prince Charlie” ó también “el Joven Pretendiente”) contra el ejército hannoveriano del monarca George II comandado por  Sir John Cope, con el objeto de apoderarse de Escocia e Inglaterra  y reclamar los dos reinos de su padre, Gran Bretaña e Irlanda reunidos recientemente.

El Príncipe Charles

     Ayudado fielmente por Donald Cameron de Lochiel, jefe del Clan Cameron, consiguió alzar en armas más de dos mil hombres con los que puso rumbo a Edimburgo, ciudad  de la que se apoderó casi sin combatir el 16 de septiembre. Sir John Cope , el general comandante de las fuerzas gubernamentales en Escocia, había recibido la orden real de detener la revuelta pero Cope, a pesar de  haber embarcado en Aberdeen con sus tropas, llegó demasiado tarde y no pudo evitarlo. De todas formas, sus hombres, la mayoría reclutados a toda prisa y casi sin experiencia en combate, sufrieron todo tipo de adversidades y contratiempos, así como enfermedades, por lo que de poco hubiese servido su intervención como más tarde sería tristemente probado.

Lord George Murray

     El 20 de septiembre las fuerzas de Cope tomaron contacto con la vanguardia jacobita y éste decidió presentar batalla. Dispuso su ejército protegido por zanjas junto a las zonas pantanosas que rodean el parque  de  Preston House  pero fue entonces cuando Lord George Murray , teniente general del Príncipe Charles, buen conocedor  del terreno que pisaba, ordenó a sus tropas que durante la noche ocupasen posiciones al lado izquierdo de la zanja mientras los Highlanders avanzaban cautelosamente hacia las posiciones enemigas protegidos por  la oscuridad.


     En el amanecer del 21 de septiembre de 1745, los dragones de Cope observaron atónitos la carga de 1.400 Highlanders  acompañados de unos estremecedores y salvajes grito de guerra así como el espectacular  son de las gaitas escocesas abriéndose paso entre la bruma de los pantanos. Las inexpertas tropas de COPE, aterrorizadas, huyeron en desbandada a pesar de las amenazas de los oficiales que incluso descargaban sus armas de fuego sobre ellos para que retomasen las posiciones vergonzosamente abandonadas. Todo fue inútil.

Grabado de época que muestra la huída
de Cope tras la batalla

     La derrota gubernamental fue total y en apenas diez minutos todo había terminado. Centenares de soldados hanoverianos yacían muertos o heridos y 1.500 fueron capturados. Los Highlanders apenas habían sufrido 100 bajas y se capturaron cientos de mosquetes y munición así como un tren completo de provisiones en el que se ocultaba la suma de 5000 libras para la soldada de la tropa, lo que redundó en un aumento –quizás excesivo- de confianza por parte de los Estuardo que vieron la victoria definitiva ya muy cerca. No obstante, la situación iba a dar un cambio radical al año siguiente, tras la decisiva y cruenta batalla de CULLODEN cerca de Inverness. Pero eso……ya es otra historia.


La figura de KIRIN y el escenario :

               Haciendo honor al refrán que bien dice: “NO HAY DOS SIN TRES”,  y con el objeto de cerrar dicha “trilogía”, me propuse terminar una figura a la que le tenía muchas ganas desde “tiempos inmemoriales” y para la que nunca encontraba tiempo   ( ni historia que contar ) .


       Fue al ver una lámina del genial Angus Mcbride en un libro de Osprey dedicado al  Highland Clansman, cuando se me encendió la bombillita y surgió “la idea”.  Menos mal que ya tenía pintado casi todo  el tartán – a falta de pequeños detalles y ligeros perfilados, si no, a lo mejor me lo hubiese replanteado de nuevo, pero me daba coraje tener esta pequeña-gran obra de arte durmiendo el sueño de los justos por más tiempo en el armario.

Box-Art de Bil Horan

                Aprovechando que por entonces se acercaban las fechas navideñas y se estaba publicando una serie de fascículos sobre Belenes y Nacimientos Clásicos, y que junto con cada uno se acompañaba una pieza en resina para montar un Portal de Belén, tuve la fortuna de llegar a tiempo de encontrar el ejemplar que traía un trozo “monobloque” de muro con la puerta entreabierta  –se supone del establo- y que se ajustaba totalmente a la idea que quería llevar a cabo.

Portal original en resina

Aspecto final del Portal re-decorado
                                                  

                                    
                                          
                                               Detalles del portalón 

    
              La escala me venía “al pelo” aunque el grosor de la puerta estaba ligeramente sobredimensionado. La verdad es  me planteé rehacerla con listones de balsa y pino como los utilizados en aeromodelismo, si bien, al final, como eliminar la puerta original y construir la nueva me iba a llevar   más tiempo del que le podía dedicar, pasé de todo y decidí dejarlo estar.
          El resultado, en mi modesta opinión,  no desluce en absoluto, así
que no me arrepiento de la decisión tomada.

          En cuanto a la figura en cuestión, qué más se puede decir de  una pieza en la que el detalle es exquisito, el despiece, lógico y en la cantidad justa y la calidad de la resina, simplemente perfecta. En resumen, es el sueño de todo modelista, si bien su precio no fue precisamente barato para los tiempos que corrían - y corren - siempre ha sido una figura en la que considero bien invertido hasta el último céntimo.


                               Bueno amigos, eso es todo de momento.
                 En el próximo capítulo (3.2) finalizaré con esta figura y
                 -por supuesto- incluiré un breve apunte histórico sobre
                 este tema tan apasionante para muchos modelistas que
                 es Escocia y su historia.
                                                    Hasta pronto !!!!


            

lunes, 24 de enero de 2011

RESEÑAS-CINE: "Las Cuatro Plumas"

      Para los modelistas  aficionados al cine de aventuras, éste, ha sido siempre una inagotable fuente de inspiración en nuestro hooby.

     Desde las inigualables y ya inscritas por méritos propios en el firmamento de los “clásicos”  como  “Beau Geste” o “Tres Lanceros Bengalíes” , pasando por “La Carga de la Brigada Ligera”  o “Gunga Din” , hasta las “sesenteras” y no menos dignas “Zulú” , “Khartoum” y  “Amanecer Zulú”  , el universo de películas de aventuras “pseudo-históricas”  ha formado parte de nuestro catálogo de referencias modelísticas.

1929
    
     Pues bien, recientemente he tenido la ocasión de visionar una versión “actualizada” de otro clásico del Cine de Aventuras del que
-curioseando  por la RED- he descubierto que ya ha sido re-visitada en varias ocasiones a lo largo de los tiempos. Se trata de “Las Cuatro Plumas” .

1939

      Desde su primera incursión en el celuloide allá por 1929 , pasando por una nueva visión en 1939 dirigida por otro clásico del género como el húngaro afincado en los U.S.A. , Zoltan Korda  en maravilloso “Technicolor” , fue nuevamente puesta en escena en 1978 por Don Sharp e interpretada por  unos jovencísimos Beau Bridges, Robert Powell y Simon Ward acompañados por una no menos joven - y bella - Jane Seymour, hasta esta última (hasta ahora) versión del año 2002 protagonizada por el malogrado Heath Ledger y Kate Hudson.

1978

     Si bien las dos últimas versiones (las primeras no he sido capaz de verlas todavía) , difieren más bien poco en cuanto a planteamiento a no ser una visión más desmitificadora del omnipresente poder colonial británico y la rígida disciplina militar en la del año 2002, la del año 1978 hace de la historia de amor de la pareja protagonista y la amistad de los hombres el foco principal de la historia con unas escenas de combate, logradas pero ..... sosas, si bien están bien ambientadas en cuanto a uniformología se refiere y unas escenas “de masas” un tanto “naif”. La versión más moderna es un tanto más violenta en los combates –también escasos- y se centra quizás demasiado- en la odisea del “chico de la película” hasta lograr su ansiado objetivo de devolver las cuatro dichosas plumas a sus colegas o quizás debería decir “ex­-colegas”. En fin, sea como fuere, un agradable  divertimento para un par de tardes “arrepanchingado” en la butaca del salón con una cervecita y un boll de palomitas.

2002

 

Calificación:        Recomendables 
Puntuación :        6.5 - 7

sábado, 15 de enero de 2011

CAZADOR CAZADO !!


Si algo tiene nuestro “hooby” , es la gran cantidad de temas susceptibles de ser realizados mediante un modelo a escala , una viñeta o un “diorama” . Es por ello que , después de cierto tiempo modelando y pintando figuras militares y quizás un poco cansado de las estrictas normas de color que imponen los uniformes históricos y vehículos militares que había realizado últimamente , decidí crear algo completamente distinto para poder tener la oportunidad de practicar con otra gama de colores.
Como quiera que el COMIC y el cine de FANTASIA y CIENCIA-FICCION son otras de mis aficiones favoritas , decidí rebuscar en mi archivo de figuras de reserva para ver si encontraba algo que me estimulase lo suficiente como para iniciar con garantías un nuevo proyecto.


Por evidentes limitaciones de espacio en los ya abarrotados estantes de mi vitrina , las dimensiones no podrían exceder de las mínimas necesarias para una “viñeta” así que , una vez elegidas las tres piezas básicas para la escena , me puse manos a la obra . El título "El cazador cazado” me pareció más significativo que el de “Hace un millón de años” que es en realidad el primero que me vino a la cabeza pero , quizás por obvio , fue desechado.


La escena trata de representar el hecho de que , en un hipotético mundo prehistórico y fantástico donde coexisten seres humanos y criaturas antediluvianas , una mujer guerrera perteneciente a un clan cavernario , acaba de cazar un pequeño (¿?) dinosaurio hervíboro de apariencia más o menos inofensiva si bien , no tendrá la oportunidad de disfrutar de su pieza pues un nada inofensivo “RAPTOR” de afilados colmillos y poderosas garras va a sacar provecho de la ocasión y tendrá “dos bocados” por el precio de uno.



Partiendo de estas premisas , me puse en acción pues una de las figuras (la del dinosaurio abatido por la amazona) –fruto de las hábiles manos de ENRIQUE RUBIO- iba a estar “embutido” en el terreno , por lo que debía asegurarme  antes que nada  de preparar la base más adecuada.



Sobre una peana ovalada ( 25 x 15 cms. ) perfectamente lacada y barnizada , se esparció una torta de “DAS PRONTO” color terracota (arcilla rojiza) que fue pegada a la base mediante cola blanca con el objeto de dar volumen al terreno propiamente dicho que se modeló posteriormente con “pasta de madera” y  se adhirió a la masilla también mediante cola blanca de carpintería .
 
 



Una vez pintado el dinosaurio muerto , se colocó sobre el terreno recién modelado y todavía fresco . El hecho de que esta figura fuese casi plana por la parte de abajo , facilitó mucho su “anclaje” en el terreno y sobre todo , garantizaría una adherencia firme y segura .
Seguidamente se marcó el lugar donde iría la cazadora cavernaria (Phoenix Fantasy)  y la roca en la que se apoya el hambriento Velociraptor (Andrea.3D) una vez que fuesen pintados .
El tronco retorcido y la vegetación proceden de unas ramas secas recogidas durante una “gira campestre” por la finca de un familiar , algo de musgo seco teñido con acrílicos diluidos , ramilletes de pelos de brocha vieja y algo de césped estático como el utilizado en modelismo ferroviario conforman algunos de los elementos utilizados en la creación del paisaje .



 El terreno se ha decorado con una mezcla de óleos (MIR) y esmaltes (HUMBROL) mediante técnicas de fundidos , lavados y algún que otro retoque a “pincel seco” .
Las figuras han sido decoradas íntegramente con acrílicos VALLEJO de la gama MODEL-COLOR tomando como referencia algunos libros de Ciencias Naturales y otros más específicos sobre Dinosaurios .
El resultado , después de todo lo explicado, fue bastante satisfactorio,  hasta el punto que decidí presentar esta escena al concurso anual organizado por la Agrupación Cultural “ESCALA” de La Coruña donde obtuvo una medalla de plata , así como en el Certamen Internacional A.M.T. de Torrent (Valencia) donde consiguió un bronce, con lo que mi satisfacción por el trabajo realizado  se vio doblemente recompensada con estos reconocimientos .


RESEÑAS LIBROS

TITULO:             Oficers and Soldiers of  the French Army
                                            1914-1918 (Dos tomos)

AUTOR:                          André  Joineau

ILUSTRADOR:               Jean Marie Monguin (Digital Ilustration)

EDITORIAL:                  Histoire et Collections


COMENTARIO:             

                                    Pertenecen estos libros a la conocida serie dedicada a la uniformología  -principlamente Napoleónica- continuando con la Guerra Civil Norteamericana y que ahora nos ilusiona con una primera incursión en la 1ª G.M.  Esperemos que también  le dedique algún libro  al Ejército Británico.....o  Alemán !!
                                    Para los que ya conozcan esta serie...nada nuevo bajo el sol. una presentación exquisita con más de 250 láminas infográficas  por tomo (a todo color) que a lo largo de los dos volúmenes que la componen :  1914 (Agosto/Diciembre) y 1918 ( De 1915 a la victoria) nos revelan una infinidad de uniformes, equipo y galonería del Ejército Francés a lo largo del Gran Conflicto Mundial. Por sus páginas pasan sin descanso Alpines, Chasseurs, Zouaves, Spahis, Cuirassiers, etc etc  así como diversos cuerpos auxiliares.
                                   En fin, una gozada visual para los ojos del aficionado que se puede hacer con ellos por poco más de 15 Euros c/u. Y con posibilidad de elegir el idioma ya que los hay en versión inglesa o francesa.
PUNTUACIÓN:              9

lunes, 3 de enero de 2011

domingo, 26 de diciembre de 2010

"Los Clanes Escoceses de las Tierras Altas"

 HIGHLAND  CLANSMAN

                                 ( 2 )

Abadía de Iona. Escocia.

 
INTRODUCCIÓN:

          La pequeña isla de IONA situada en el interior de las Hébridas Escocesas, está considerada como uno de los lugares más significativos de la historia del cristianismo en Escocia, así como la pequeña Abadía de IONA testigo de numerosos e importantes acontecimientos.
          La historia de esta Abadía es  larga y variada, comenzando por su fundación en el año 563 por parte de San Columba de Irlanda, si bien empezó como Monasterio, finalmente alcanzó el grado de Abadía tras numerosos ataques por parte de los invasores vikingos entre los años 795 y 825. El más sangriento de todos tuvo lugar en el año 806 en el que el Monasterio fue incendiado y la mayoría de los monjes y residentes “pasados a cuchillo”. En el 818, el Monasterio fue reconstruido en piedra, aunque no sirvió para evitar nuevos ataques de los “Nordsmen”  lo que hizo que las reliquias y “tesoros” allí conservados fuesen trasladados a la Catedral de Dunkeld en Perthsire para su custodia y el Monasterio abandonado a su suerte.

"Asalto Vikingo" . PHOENIX MINIATURES . 54mm
( J.Manuel Gómez)

          Durante el S.XII la isla de Iona comenzó a ganarse una merecida reputación en Europa como lugar de enseñanza cristiana, lo que se tradujo en que la isla se convirtiera en uno de los lugares de peregrinación más importantes de la época hasta el punto que fuese considerado “Lugar Santo”  convirtiéndose  el antiguo Monasterio en Abadía Benedictina y lugar donde más de cuarenta reyes de Escocia, Irlanda y Noruega rezaron sus plegarias en la capilla del antiguo cementerio de San Columba.

 
LA FIGURA :

             Siempre he dicho que en mi colección de figuras y maquetas, rara es la pieza   que no ha sido –en alguna medida- modificada o transformada.
             Pocas veces construyo un modelo “de caja” y ahí precisamente es donde radica el secreto de mi afición por este hoobby. El pequeño milagro de cambiar una expresión, una postura o reconstruir algo partiendo de una base comercial, es lo que a mi modesto entender, le da “vidilla” al modelismo. Y ya si hablamos de la “autoconstrucción”  llamada “Scratch” por los puristas, no os quiero ni contar…………..


              En este caso que nos ocupa, se trata del busto de un “Montañés de las Tierras Altas de Escocia” (Highland Clansman)  a escala más o menos de 150 mm. Comercializada hace años por Elite Miniaturas fruto de las habilidosas manos y el arte de Raúl Latorre, ha sido sin dudarlo, un gran éxito de ventas para la marca y aún hoy continua viéndose en muchos concursos y exposiciones.
              Pues bien, como ya llevaba una temporada dedicado al tema de los bustos y con ánimo de cambiar un poco de “presentación” de los mismos, me vino a la cabeza la idea de montarlo en un marco en vez de una peana convencional. De hecho, tan satisfecho quedé con mi primera experiencia que no dudé en repetirla en más ocasiones más, pero OJO !! no todos los bustos comerciales son susceptibles de ser presentados de esta manera. Lo ideal es usar aquellos que están mirando al frente o tienen un ligero escorzo con el fin de mantener un perspectiva realista. Sólo hice un  intento de figura de perfil pero no resultó nada convincente.


              En este caso, las modificaciones no han sido excesivas y se han limitado al modelado de la barba y bigote ya que los mechones de pelo del modelado original no acababan de convencerme y decidí hacerlo yo mismo mediante masilla bicomponente “Milliput Standard Grey”. De igual forma, mediante un hilo de costura semi-grueso y dos “churritos” de masilla aplastados, le construí una especie de colgante a modo de crucifijo, ya que no olvidemos que el cristianismo ha formado parte importante de la cultura escocesa a lo largo de su historia, como ya se ha comentado en la breve introducción a este artículo.
              Después de este inciso, continuaremos comentando la pintura de la figura que ha sido realizada íntegramente con acrílicos Vallejo de su serie Model.Color aplicandio una técnica mixta de iluminación general y cenital. No voy a cansaros con mezclas y referencias ya que se hacen siempre muy monótonas  y aburridas ¿verdad? Simplemente comentar que los “cárnicos” han salido de mezclas en la paleta-húmeda con carne puro + marrón rojizo + amarillo dorado. Luego, con algo de naranja he dado unos lavados para “calentar” algo el color. Las luces, siempre mezclando un poco de blanco al color base v las sombras con marrones ( marrón-rojo y marrón-chocolate).


             La camisa va pintada con una mezcla de blanco (muy poco) y sombra tostada (bastante) para ir sacando luces en los pliegues con sucesivas pasadas del color base aclarado con blanco. Después unas veladuras muy sutiles con hueso y amarillo dorado Como veis, muy básico –no me complico la vida-
Las manchas de sangre y barro son rojo carmesí muuuuy diluído y marrón-rojo al que –antes de que se seque- le doy unos toques con pastel en polvo para que se fije al color base y simular sudor y barro mezclados. También muy elemental.
Espero que esta segunda incursión en el mundo de los “ Highland Clansmen” os haya resultado entretenida. Hasta la próxima, que será bastante más extensa y protagonizada por un clásico de la marca KIRIN a 120mm  !!


sábado, 25 de diciembre de 2010

RESEÑA FIGURAS: "Master Club"

asDenominación:    "WWI German Soldiers”
                             (Machine-gun crew y Grenadiers)


Escala nominal:   1/35

Material :              Resina

Fabricante:          Master Club / Rusia

Crítica:                 Al ver en un foro  las fotos de los “Masters” o “Greens” (como ahora se ha dado en llamar a los originales de una escultura),  ya me causaron muy grata impresión. Luego ví  los “Art-Box” de la producción comercial y aunque no era una pintura digamos de “alto standing” ya apuntaban maneras,  así que no dudé ni un momento en pedirlos -vía Página Web- a  Hoobby-Easy  (Hong-Kong) ya que su precio, incluídos los gastos de envío, eran una auténtica tentación.         
                       La escala viene siendo un 1/35 grande sin llegar plenamente a 1/32.  La resina, de color gris oscuro,  es de buena calidad si bien algo frágil, lo que resulta algo molesto sobre todo en las piezas pequeñas que hay que quitar del bebedero con sumo cuidado. Los cascos dan la impresión de estar poco dimensionados y débiles en las “cogoteras” que suelen partirse con facilidad,  así como los fusiles y accesorios  (fundas de las máscaras y cantimploras) que también parecen algo pequeños.  En cuanto a los encajes, nada que objetar, muy ajustados teniendo en cuenta las posturas “de acción”, apenas es necesario relleno: con “putty” de Tamiya disuelto en acetona es más que suficiente. Muy recomendables las “parejas”,  tanto la de los granaderos como la de ametrallador y ayudante,  que suponen un soplo de aire fresco en este escasamente representado hasta ahora mundo de las figuras de la 1ª GM. Próximamente aparecerán rusos y austríacos.

 Valoración: 8



Equipo ametrallador ( 2 Figuras )


Sturmtruppen ( Granaderos de Asalto. 2 Figuras )